Opis
#23/2021 W numerze między innymi: Komu potrzebne są pokolenia? Zwracamy uwagę na twórczość „pokolenia 51”: Eugeniusza Knapika, Aleksandra Lasonia i nieżyjącego Andrzeja Krzanowskiego. Iwona Lindstedt sprawdza, skąd skłonność do arbitralnego grupowania artystycznych osobowości, a Małgorzata Gąsiorowska wspomina o doświadczeniach formacyjnych kompozytorów XX wieku. Temat uzupełniają rozmowy z Eugeniuszem Knapikiem i Aleksandrem Lasoniem. Relacje z festiwali: Neoarte – Syntezator Sztuki, Joy&Devotion w Londynie oraz z koncertu jubileuszowego 120-lecia Filharmonii Narodowej. Recenzje: „Fidelia” w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej, „Tłustego czwartku” i „Nocnego dzwoneczka” w Warszawskiej Operze Kameralnej, a także „Cosi fan tutte” w Operze Nova w Bydgoszczy. Alida Podłaszczyk-Nowakowska sprawdza, czy w Hiszpanii odrodziło się życie muzyczne po pandemii. Recenzje płyt: „Beyond Enclosures” Roberta Curgenvena, „Other Voices/Other Votes” Piotra Dang Cichockiego, Martina Kaphukusi i Tonga Boys, „Umoyo Wa Muthempire” Tonga Boys i Doctor Kanuska Group, „Symfonii 1 i 3” Florence Price w wyk. Philadelphia Orchestra, „Amazone” Lei Desandre, „Spontaneous Live Series 008” El Pricto & Degenerative Spontaneous Orchestra, „Gusto NON Barbaro”, „Messiaen: La Transfiguration de Notre Seigneur Jesus-Christ. Poemes Pour Mi, Chronochromie” w wyk. Bayerischen Rundfunks Symphony Orchestra & Chorus, „Voice of Nature: The Anthropocene” Renée Fleming oraz książek: „Niezniszczalny” Grzegorza Piątka – biografii Bohdana Pniewskiego, „A Short History of Electronic Music and its Women Protagonists” Johanna Merricha, „The Musical Human: A History of Life on Earth” Michaela Spitzera oraz „Tradycje pogrzebowe na Kurpiach” pod red. Jacka Jackowskiego. Maria Sławek kontynuuje swoją opowieść o Bronisławie Hubermanie, Ewa Łętowska wspomina Christę Ludwig i jej nagrania, Oriana Masternak pisze o utworach instrumentalnych Szymona Laksa, a Antoni Michnik kreśli sylwetkę Annei Lockwood. Kolejny odcinek cyklu „Wiktor Brégy. Historia artysty”. Spis treściSTREFA RUCHU Pokolenia kompozytorskie – prawda czy mit? – Iwona Lindstedt Eugeniusz Knapik, Aleksander Lasoń: Byliśmy na przegranej pozycji, ale warto było się ujawnić – Magdalena Stochniol Wokół „pokolenia 1911” – Małgorzata Gąsiorowska RELACJE NeoQuartet objaśnia nam świat muzyki nowej – Małgorzata Kęsicka To już 120 lat! – Michał Klubiński W zestrojeniu – Dominika Micał „Fidelio”, w którym zabrakło Leonory – Bartosz Kamiński Słodka zemsta porzuconego kochanka – Jacek Marczyński Z Neapolu na księżyc – Gabriela Ułanowska ZAGRANICA Przemienić udrękę złego snu w olśniewającą rzeczywistość – Alida Podłaszczyk-Nowakowska WYDAWNICTWA Ludowe Księstwo Pniewskie, piramida Szyfmana – Maciej Kucharski Herstoria muzyki elektronicznej – Wioleta Żochowska Magiczny flet (40 tysięcy lat temu) – Filip Lech Milczenie organów – Filip Lech Głosy oddane – Piotr Tkacz Juba dance! – Dominika Micał La femme armée – Dominika Micał Tradycja na bieżąco – Katarzyna Ryzel Muzyka swobodnie zdegenerowana – Tomasz Gregorczyk Muzyczna biżuteria z niemieckiego dworu – Mateusz Borkowski Mąż zaufania – Piotr Mika Renée Fleming troska i zachwyt nad Ziemią – Mateusz Borkowski SWOBODA RUCHU Huberman: Skrzypek z Paneuropy (2) – Maria Sławek Christa Ludwig: Tak chętnie byłabym primadonną… – Ewa Łętowska Trzy piąte Kwartetów Szymona Laksa – Oriana Masternak W nurcie radykalnego słuchania – Annea Lockwood – Antoni Michnik OD REDAKCJI Komu potrzebne są pokolenia? – Daniel Cichy FELIETONPodróż do umysłu poety – Andrzej Babecki Z ARCHIWUM R Konkursowe rozważania, 1990 – Katarzyna Ryzel REKOMENDACJEWydarzenia muzyczne na najbliższe dwa tygodnie poleca redakcja WIKTOR BRÉGY. HISTORIA ARTYSTY Ręka Maestry – opr. Małgorzata Jędruch-Włodarczyk